jueves, diciembre 12

Etiqueta: arte

Exposición de Grada Kilomba en el Museo Reina Sofía de Madrid
Cultura, Cine y Televisión

Exposición de Grada Kilomba en el Museo Reina Sofía de Madrid

La exposición individual Opera to a Black Venus, dedicada a la artista portuguesa residente en Berlín Grada Kilomba (Lisboa, 1968), reúne en una selección de obras de arte la presentación más completa de sus trabajos hasta la fecha en España. Kilomba es conocida por su singular manera de contar historias, en las que da cuerpo, voz, forma y movimiento a sus propios textos a través de performances, lecturas escenificadas, vídeos, esculturas, instalaciones y paisajes sonoros. ¿Qué historias se cuentan? ¿Cómo se cuentan? ¿Y quién las cuenta? son preguntas que persisten en la obra de Kilomba. Su obra se ha descrito como un nuevo minimalismo poscolonial, en el que la multiplicidad y complejidad de lenguajes difumina la barrera entre disciplinas. Con una sólida subestructura...
Descolonizando el Arte: Alice Procter y la incómoda verdad de los museos
Cultura, Cine y Televisión, Libros

Descolonizando el Arte: Alice Procter y la incómoda verdad de los museos

Frecuentemente vistos como lugares sagrados de la cultura y el pasado, los museos cuentan historias que enaltecen la colonización y borran la realidad de siglos de abuso. ¿Qué sucede cuando ponemos en duda estos lugares? ¿Qué sucede cuando nos cuestionamos acerca del origen de los objetos que tanto nos gustan? Alice Procter que a través de su libro «El cuadro completo», tiene como objetivo provocar incomodidad, promover la discusión y, en definitiva, descolonizar los museos. Su labor nos hace cuestionar la colaboración a lo largo de la historia de estas organizaciones en la continuación del racismo sistemático. Procter, quien es historiadora del arteactivista y guía de Uncomfortable Art Tour en su obra "El cuadro completo", que acaba de publicar en castellano la edicotiral C...
«Llevo las mías a cuestas», una performance que rinde homenaje a las mujeres africanas
Cultura, Cine y Televisión

«Llevo las mías a cuestas», una performance que rinde homenaje a las mujeres africanas

La artista afrodominicana Aniova Prandy llega al Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid con su performance Llevo las mías a cuestas, con la que busca visibilizar y crear relatos que renueven la experiencia y relación con el pasado, sobre la memoria y la necesidad de contar la historia de los que no pueden y de honrar a los muertos. Llevo las mías a cuestas es parte del ciclo de performances Visión y presencia, que tiene como objetivo visibilizar el trabajo de las artistas de España y América Latina, quienes reflexionan, a través de las artes visuales, sobre la violencia contra las mujeres, la diversidad racial, la crisis climática, la cuestión descolonial o la invisibilidad de las artistas. A través de un recorrido por el museo, Prandy ha...
Romeo Mivekannin: «La historia de la colonización es una herida sin cicatrizar»
Cultura, Cine y Televisión, Entrevistas

Romeo Mivekannin: «La historia de la colonización es una herida sin cicatrizar»

Desde la esclavitud hasta nuestros días, los cuerpos de los africanos han servido siempre a los intereses del capitalismo mundial, desde los «migrantes económicos» rechazados por mar o explotados, pasando por desechos industriales vertidos por Occidente, que se clasifican con las manos desnudas. Artistas como Romeo Mivekannin explican su trabajo a través de sus obras y confiesan su relación con esta globalización asimétrica. Obra de Romeo Mivekannin que representa a Béhanzin en su sillón, Romeo Mivekannin, detrás, en el lugar de la esposa del soberano, con un paraguas. © Romeo Mivekannin Romeo Mivekannin nació en Bouaké en Costa de Marfil en 1986, y es uno de los artistas más destacados en la escena artística contemporánea africana. Lo representa la g...
La artista Daiara Tukano estará en la Casa Encendida dentro del ciclo «Mujeres contra la impunidad»
Cultura, Cine y Televisión, Feminismos

La artista Daiara Tukano estará en la Casa Encendida dentro del ciclo «Mujeres contra la impunidad»

Las mujeres indígenas luchan para mantener el bosque en pie mientras combaten la violencia colonialista y organizan la resistencia para mantener vivas lenguas, cultura y costumbres de su gente. Daiara Tukano analiza la cosmovisión y los orígenes del surgimiento del mundo desde la perspectiva del pueblo Tukano, según la cual todo lo que existe en la naturaleza surge del pensamiento de la bisabuela del universo. Traza paralelismos entre el cultivo ancestral de innumerables alimentos, el trabajo de fertilizar la tierra y su relación intrínseca con los cuerpos femeninos que trabajan con esta gran madre, mientras recorre la estética del pueblo Tukano a través del trabajo de las mujeres que plantan los campos y siembran el futuro para las próximas generaciones. Daiara Hori Figueroa Sampaio...
La Bienal de Arte Contemporáneo de Dakar aplazada hasta noviembre
Cultura, Cine y Televisión

La Bienal de Arte Contemporáneo de Dakar aplazada hasta noviembre

Este evento cultural de fama mundial que debía inaugurarse el 16 de mayo finalmente ha sido pospuesto. Se celebrará entre el 7 de noviembre y el 7 de diciembre. La Bienal de Arte Africano Contemporáneo de Dakar, que se ha convertido en el evento más importante de su tipo en el continente y que debía celebrarse en junio, se pospone hasta noviembre, anunció el gobierno senegalés en un comunicado de prensa recibido el 25 de abril por la ' AFP. “El Ministro de Juventud, Deportes y Cultura informa a la comunidad artística y cultural nacional e internacional del aplazamiento de la 15ª edición de la Bienal de Arte Africano Contemporáneo, Dak'art, inicialmente prevista del 16 de mayo al 16 de junio de 2024”, indica presione soltar. “El nuevo calendar...
El museo migrante en el pabellón español de la Bienal de Venecia
Cultura, Cine y Televisión

El museo migrante en el pabellón español de la Bienal de Venecia

El pabellón de España en Venecia aloja un museo subversivo que se ofrece como una galería de arte occidental con trampas para el espectador y bajo la que se esconden sus verdaderos protagonistas: los migrantes, tanto humanos como no, que reivindican desde sus salas su visibilidad. Sandra Gamarra Heshiki, la primera artista no nacida en España cuyo proyecto representa a este país en la 60 Bienal de Venecia, ha llenado de “trampas” para el espectador las salas de su 'Pinacoteca migrante', una aparente galería histórica de arte occidental donde se trata la noción de “migración”, en sus múltiples facetas. Comisariada por Agustín Pérez Rubio, las cinco salas de esta pinacoteca, que ha sido presentada hoy a los medios de comunicación en los días previos a la inauguración de la Bienal el pr...
La artista afroportuguesa Grada Kilomba inaugura su obra sobre racismo ‘The Boat’ en Brasil
Cultura, Cine y Televisión

La artista afroportuguesa Grada Kilomba inaugura su obra sobre racismo ‘The Boat’ en Brasil

La artista afroportuguesa Grada Kilomba presenta por primera vez al público en Brasil su obra 'The Boat' (El barco), una instalación en la que transporta a la audiencia a un barco esclavista para concienciar sobre el racismo. Grada Kilomba mirando a O Barco/The BoatFoto: Agencia Creativa (Pedro Machado) Más de 100 bloques de madera quemada se encuentran ordenados en el centro de la sala de la misma forma en que colocaban a los esclavos, formando la silueta de un barco de 32 metros de largo, en Inhotim, el mayor museo a cielo abierto de América Latina, en el estado de Minas Gerais. Al ritmo de la percusión, 17 artistas se adentran en el barco y a través de una poesía cantada en coro y la danza, cuentan la historia de la violencia, el miedo e incluso los afectos que ocurrían...
Theresa Chromati presenta ‘Rehearsal for joy’ en el CAC de Málaga, su primera exposición individual en un museo europeo
Cultura, Cine y Televisión

Theresa Chromati presenta ‘Rehearsal for joy’ en el CAC de Málaga, su primera exposición individual en un museo europeo

La artista afroestadounidense  presenta en el Centro de Arte Contemporáneo (CAC) de Málaga una colección vibrante de diez obras llenas de color y movimiento con las que quiere explorar la identidad femenina y homenajear la "audacia" de las mujeres. A su primera exposición en un museo europeo la ha titulado 'Rehearsal for joy' ('Ensayo para la alegría') para resaltar que las voces de las mujeres "se oyen cada vez más", como ha explicado la artista en la presentación. La muestra, que se puede visitar hasta el próximo 2 de junio, ofrece "no una narrativa lineal, sino un círculo, un viaje cíclico al interior, a un espacio sagrado en el que la mujer tiene que reconstruirse", y ha colocado las pinturas sobre un soporte metálico oval "como método de sustento y de prote...
Identidad, cuerpo y género centran la Bienal del Whitney de Nueva York
Cultura, Cine y Televisión

Identidad, cuerpo y género centran la Bienal del Whitney de Nueva York

Los 71 artistas de diversas partes del mundo que participan en la Bienal del Museo Whitney de Nueva York explorarán "los entresijos de la identidad propia, la autonomía del cuerpo y la cuestión del género", como destacan los organizadores. Nueva York (Estados Unidos), 12/03/2024.- una persona ve el 'plan de mujeres para la supervivencia II' de Carmen Winant durante una vista previa de prensa de la Bienal 2024 del Museo Whitney de Arte Americano, "Aún mejor que la real"', EFE/EPA/SARAH YENESEL Bajo el título la Bienal de este año ya está abierta al público hasta el 11 de agosto. Seis artistas latinoamericanos se destacan entre los participantes, quienes miran hacia atrás para resaltar su historia y reflexionar sobre las diversas capas que componen la identidad. "La identid...
La mujer negra ocupará el icónico cuarto pedestal de la plaza londinense de Trafalgar
Cultura, Cine y Televisión

La mujer negra ocupará el icónico cuarto pedestal de la plaza londinense de Trafalgar

La escultura 'Lady in Blue', que representa a una mujer negra en vestido azul ha sido elegida para ocupar, en 2026 el icónico cuarto pedestal de la plaza londinense de Trafalgar. Los estatua de la artista estadounidense Tschabalala Self recogerá el testigo rotatorio, que se renueva cada dos años, de 'Improntas' de la mexicana Teresa Margolles en homenaje a la comunidad LGTBIQ, que lo ocupará desde el próximo septiembre. 'Lady in blue' ('Dama de azul') de Self representa a una mujer negra segura de sí misma, en un vestido azul cián que irrumpirá con paso firme en la céntrica plaza de Trafalgar en 2026. "La artista busca crear una celebración de todas y cada una de las mujeres", afirmó Justine Simons, vicealcaldesa para Cultura de Londres. La escultura da visibilidad a la mujer ...
Descolonizando el arte español en la Bienal de Venecia
Actualidad, Cultura, Cine y Televisión

Descolonizando el arte español en la Bienal de Venecia

Sandra Gamarra Heshiki y Agustín Pérez Rubio Tras ser seleccionada hace un año, por primera vez en 60 ediciones, Sandra Gamarra se convierte en la primera artista migrante en representar a España en la Bienal de Venecia. La bienal, que tendrá lugar del 20 de abril al 24 de noviembre, es la exposición de arte contemporáneo más antigua del mundo, y Sandra acude a ella con su proyecto “Pinacoteca Migrante”. El comisario Agustín Pérez Rubio también formará parte de su equipo para representar de manera conjunta a España en esta gran cita. Pinacoteca Migrante es el proyecto de Sandra Gamarra que representará a España en la Bienal de Venecia 2024 “Pinacoteca Migrante” es un museo artificial que se centra en cuestiones relevantes como las migraciones, mestizajes o la extr...
RacializARTE: ensayo sobre la relación entre la supremacía masculina en el Museo del Prado y el dispositivo de producción del racismo
AfroReflexión, CICLO AFROPENSADORAS, Cultura, Cine y Televisión, Historia, Opinión

RacializARTE: ensayo sobre la relación entre la supremacía masculina en el Museo del Prado y el dispositivo de producción del racismo

Ase´por Harmonia Rosales (2019). Estilo Arte Postcolonial. Serie Orishas. El dispositivo de producción del racismo opera con la misma lógica que el de la implantación de la hegemonía masculina. Se trata de establecer como verdad un sinsentido, sin causa razonable, sin ninguna explicación, y que esta idea sea asumida socialmente como incuestionable para que, a pesar de resultar irracional y antinatural, no se perciba como tal. El poder reside en la capacidad de instalar y hacer funcional este dispositivo. Un efecto asombroso de los mecanismos de producción de la desigualdad racial es que desactivan todas las alarmas que pudieran en algún momento saltar y alertar de esa irracionalidad. Pretenden ser dispositivos totales, absolutos. Afortunadamente, como ningún dispositivo es p...
Activistas antirracistas denuncian discriminación del Museo de Arte de Puerto Rico
Actualidad, Antirracismo, Cultura, Cine y Televisión, Denuncia

Activistas antirracistas denuncian discriminación del Museo de Arte de Puerto Rico

Entrada al Museo de Arte de Puerto Rico (MAPR) San Juan, Puerto Rico - En la pasada mañana del domingo 19 de noviembre líderes del Movimiento Afropuertorriqueño a través de una protesta legítima y pacífica, que estuvo matizada por una gran presencia policiaca, se reunieron para levantar su voz de repudio frente a las facilidades del Museo de Arte de Puerto Rico por las recientes acciones discriminatorias y racistas tomadas por la Junta de Síndicos y directivos de dicha institución cultural. Encabezaron la manifestación los activistas Edwin Velázquez Collazo, fundador y director de Casa Silvana; Gloriann Sacha Antonetty-Lebrón, fundadora y editora de la Revista étnica; María Reinat Pumarejo, cofundadora de Colectivo Ilé y María Luisa Cortijo del Colectivo El Ancón de Loíza así co...
“Puerto Rico Negrx”: Una reflexión a través del arte sobre la afrodescendencia en Puerto Rico
Actualidad, Agenda, Cultura, Cine y Televisión

“Puerto Rico Negrx”: Una reflexión a través del arte sobre la afrodescendencia en Puerto Rico

Las curadoras de la exhibición “Puerto Rico Negrx”, María Elena Ortiz y Marina Reyes Franco.  Artistas afropuertorriqueños afilan su creatividad en la pionera exposición "Puerto Rico Negrx", que se inaugura este viernes en San Juan, para adelantarse al olvido de sus raíces y al flagelo de la esclavitud de sus ancestros. La exposición, que ocupa cuatro salas del Museo de Arte Contemporáneo (MAC), es la primera muestra institucional en la isla que presenta a 38 artistas afropuertorriqueños en un contexto histórico y un diálogo intergeneracional. "Hay algunos que están trabajando más con la abstracción, otros se refieren más explícitamente a los temas raciales o a relaciones extractivistas, ya sean coloniales o que se refieren a los legados de la plantación. También hay exploraci...
La fotografía de Nydia Blas
Cultura, Cine y Televisión

La fotografía de Nydia Blas

The Girls Who Spun Gold “Tejo con delicadeza historias sobre las circunstancias, el valor y el poder, y uso mi trabajo para crear un espacio físico y alegórico presentado a través de una lente femenina negra. Me atraen los asuntos de sexualidad e intimidad, apelando a mi experiencia vivida como niña, mujer y madre. El resultado es un entorno que depende de la creencia de que la alquimia tiene lugar en el mundo tangible. Y que para mantener la resiliencia, es necesaria una perspectiva mágica”. In the Blue Light In the Blue Light In the Blue Light Revival Blas utiliza fotografías, collages, videos y libros para abordar cuestiones de sexualidad, intimidad y su experiencia vivida como niña, mujer y madre. Blas crea historias sobre las circuns...
«AFRO CUIR» una exposición para la visibilidad LGBTQ+ afropuertorriqueña
Actualidad, Agenda, Cultura, Cine y Televisión

«AFRO CUIR» una exposición para la visibilidad LGBTQ+ afropuertorriqueña

Germán Ayala Vázquez, Trapezium, Fotografía, 16” x 20”, 2023 Por primera vez en la historia del arte puertorriqueño y del movimiento LGBTQ+ en Puerto Rico se presentará bajo el título de “AFRO CUIR” una exposición colectiva de artistas afropuertorriqueños pertenecientes a la comunidad LGBTQ+ de la isla y su diáspora. “AFRO CUIR” estará en exhibición del 1 al 23 de junio en el espacio cultural PÚBLICA localizado en el 1057 de la Ave. Ponce de León de Santurce en la ciudad capital de San Juan. “AFRO CUIR” es organizada por el curador Edwin Velázquez Collazo, director de Casa Silvana y miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte - USA, como parte de su objetivo de difusión y promoción del arte afropuertorriqueño. La exhibición reúne obras en los medios de...
Una exposición del MET de Nueva York homenajea al artista afrohispano Juan de Pareja
Actualidad, Agenda, Cultura, Cine y Televisión, Referentes Negros

Una exposición del MET de Nueva York homenajea al artista afrohispano Juan de Pareja

El retrato más famoso realizado por Diego Velázquez en el siglo XVII es el de Juan de Pareja, persona esclavizada por el pintor Diego Velázquez, del que fue asistente y alumno durante más de dos décadas y que al ser liberado se convirtió en artista. Ahora el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York inaugura una muestra sin precedentes de la obra de este pintor afrohispano, su maestro y amo, y de cómo se recuperó esta historia. Juan de Pareja, pintor afrohispano es la primera gran exposición sobre el artista que ofrece lo mejor de su obra y rescata la memoria de las contribuciones de afrodescendientes en la vida cultural europea. La exposición multidimensional ofrece tanto detalles de la vida de De Pareja (1608-1670) como el contexto de su trabajo, sobre todo explorando, como afirma el ...
La artista afrobrasileña Tadaskía inaugura su primera exposición individual en Barcelona
Actualidad, Agenda, Cultura, Cine y Televisión

La artista afrobrasileña Tadaskía inaugura su primera exposición individual en Barcelona

Foto de Tadáskía en un estudio por Lydia Metral Hoy se inaugura en Barcelona la exposición rara ocellet (Pájaro raro) de la artista afrobrasileña Tadáskía (Rio de Janeiro, 1993) en la Galeria Joan Prats de Barcelona. rara ocellet (Pájaro raro) reúne una selección de los últimos trabajos de Tadáskía desarrollados durante su residencia en el Salzburger Kunstverein (Austria) y Barcelona entre finales de 2022 e inicio de 2023. La exposición rara ocellet presenta dibujos, telas, esculturas, fotografías y una vídeo instalación y está acompañada de un texto de Ingrid Blanco Díaz (La Habana, 1972), comisaria independiente e investigadora afincada en Barcelona. Esta exposición es la puerta hacia el imaginario casi místico de la artista, donde no solo representa su trabajo, sino también...
Tarragona acoge la exposición ‘Tropical’ de Elizabeth Montero
Actualidad, Cultura, Cine y Televisión

Tarragona acoge la exposición ‘Tropical’ de Elizabeth Montero

La obra de la artista Elisabeth Montero, más conocida como La Flor de Tamarindo se inauguró este sábado en el Centro Cultural Antiguo Ayuntamiento en Tarragona. La muestra, "Tropical, un any de sabors i records" consta de 8 ilustraciones dedicadas a la familia del artista y principalmente a su madre y a la reconexión con la tierra que la vio nacer, la República Dominicana, a pesar de tener que partir al extranjero durante su adolescencia. Las ilustraciones apelan a sabores y olores que hacen transportar al artista a los momentos más felices de su vida, como los ratos jugando por el patio los días en que se lavaba la ropa, mientras el olor de café lo impregnaba todo. Elizabeth Montero Santa es una ilustradora dominicana que reside actualmente en Barcelona. En sus ilustraciones busca r...
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