jueves, octubre 22

Cultura, Cine y Televisión

El libro que circulaba a escondidas. «Las negras toman la palabra» de Awa Thiam
Cultura, Cine y Televisión, Libros

El libro que circulaba a escondidas. «Las negras toman la palabra» de Awa Thiam

Durante décadas, quien quería leer a Awa Thiam tenía que conseguir un archivo. Un PDF que se pasaba de mano en mano entre lectoras negras, por correo, al margen de las librerías y de las bibliografías universitarias. Así se leyó uno de los textos fundacionales del feminismo africano mientras las editoriales traducían sin descanso a las feministas blancas francesas de esos mismos años. La Parole aux négresses salió en París en 1978. Llega al castellano ahora, en noviembre de 2026, con Herder, bajo el título Las negras toman la palabra. Cuarenta y ocho años de distancia. Thiam nació en Senegal en 1950. Antropóloga, escritora, política. Estudió en París en los setenta y allí, en mayo de 1976, cofundó la Coordinación de Mujeres Negras. Tres años después, la Comisión para la Abolición de...
Guerra Mundial Z y el aparato de propaganda de Hollywood
AfroReflexión, Cultura, Cine y Televisión, Opinión

Guerra Mundial Z y el aparato de propaganda de Hollywood

Texto publicado originalmente en la revista Scalawag. Este ensayo es la cuarta parte de una serie que analiza al zombi como Otro racial en los medios. Contiene spoilers de Guerra Mundial Z (2013). «El establecimiento del estado de Israel a mediados de mayo de 1948 fue recibido con júbilo por los partidarios del sionismo en Hollywood.» —Tony Shaw y Giora Goodman, Hollywood e Israel. Una historia Tras más de una década de espera y especulación por parte de los fans, se ha anunciado la secuela de la epopeya zombi Guerra Mundial Z (2013). Brad Pitt, que lleva haciendo campaña por la secuela desde el enorme éxito de la primera película, retomará su papel como Gerry Lane, un exinvestigador de las Naciones Unidas que se enfrenta al virus zombi que asola el planeta. Junto a la franqu...
Los cuerpos que se atreven a querer. Una peli, una serie y un libro para el fin de semana del  16 al 18 de Octubre
Cultura, Cine y Televisión

Los cuerpos que se atreven a querer. Una peli, una serie y un libro para el fin de semana del 16 al 18 de Octubre

El amor no pide permiso. Pero el sistema sí decide a quién se lo da — y en qué condiciones. Un Romeo y Julieta queer en los invernaderos de Almería donde el ascenso laboral tiene precio. Una pareja británica que lucha por traer vida mientras el dolor los pone a prueba. Y un libro que documenta el movimiento que lleva décadas decidiendo qué cuerpos merecen existir, amar y reproducirse. Este fin de semana: el amor como acto de resistencia. 🎬 Viernes noche → Iván & Hadoum (2026) — Filmin Almería. Los invernaderos que alimentan media Europa. Iván se enamora de Hadoum, una nueva compañera de trabajo. Él tiene posibilidades de ascender. Ella no. El debut del director Ian de la Rosa es un Romeo y Julieta contemporáneo y queer que sitúa en el centro exactamente lo que el sistema qui...
«Entonces tendrás que escribirlo tú misma»
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«Entonces tendrás que escribirlo tú misma»

*Este artículo fue publicado originalmente en literatur.review, donde también está disponible en árabe, alemán, inglés y francés. «Si hay un libro que te apetece leer con todas tus fuerzas, pero que aún no se ha escrito, tendrás que escribirlo tú misma». Donica Merhazion recurre a esta frase de Toni Morrison, de 1981, cuando explica por qué ha escrito su novela Born at the End of the World. La autora es originaria de Eritrea y vive en Kenia. Porque sobre los treinta años de la guerra de independencia de Eritrea y sobre el terror del gobierno militar etíope hay muy poca literatura. La novela de Baalu Girma Oromay, de 1983, describía la campaña etíope en Eritrea desde dentro, pero fue prohibida y el autor desapareció poco después. La novela de Maaza Mengiste Beneath the Lion’s Gaze...
Lo que queda cuando el sistema decide que ciertas vidas no importan. Una peli, una serie y un libro para el fin de semana del  9 al 11 de Octubre
Cultura, Cine y Televisión

Lo que queda cuando el sistema decide que ciertas vidas no importan. Una peli, una serie y un libro para el fin de semana del 9 al 11 de Octubre

Una mujer negra en Mississippi cuya vida entera cabe en una imagen y en un silencio. Un anciano negro de noventa y un años al que la demencia le va robando el único territorio que le quedaba — su propia memoria. Y un duelo que pregunta qué significa llorar a los muertos cuando el Estado ya los había dado por inexistentes antes de que murieran. Este fin de semana, tres piezas sobre la memoria, la pérdida y lo que sobrevive cuando el sistema ha decidido que ciertas vidas no merecen ser recordadas. 🎬 Viernes noche → Todos los caminos de tierra saben a sal (2023) — Filmin Mississippi. Varias décadas. Una mujer negra. La galardonada poetisa, fotógrafa y cineasta Raven Jackson debuta en el largometraje con una película que no narra — evoca. Apadrinada por A24, Todos los caminos d...
Los cuatro segundos que borraron un podio histórico
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Los cuatro segundos que borraron un podio histórico

El 5 de agosto de 2024, en el Bercy Arena de París, ocurrió algo que no había pasado nunca en la historia de la gimnasia olímpica. Tres mujeres negras compartieron podio. La brasileña Rebeca Andrade en lo más alto, la estadounidense Simone Biles con la plata, y Jordan Chiles con el bronce. La fotografía de Biles y Chiles inclinándose ante Andrade dio la vuelta al mundo en cuestión de horas. Cinco días después, el Tribunal de Arbitraje Deportivo determinó que la reclamación que había subido a Chiles del quinto al tercer puesto se presentó cuatro segundos fuera del plazo reglamentario de un minuto. El bronce pasó a la rumana Ana Bărbosu. La fotografía se quedó, vacía de medalla. De eso, y de mucho más, trata Yo soy esa chica, las memorias de Jordan Chiles que Libros Cúpula acaba de pu...
«Sombra nómada», la historia de una joven saharaui deportada desde España, llega a los cines el 2 de octubre
Cultura, Cine y Televisión

«Sombra nómada», la historia de una joven saharaui deportada desde España, llega a los cines el 2 de octubre

El próximo 2 de octubre llega a las salas españolas Sombra nómada, ópera prima de la directora japonesa-estadounidense Eimi Imanishi. La película cuenta la historia de Mariam, una joven saharaui deportada desde España y obligada a regresar al hogar familiar en el Sáhara Occidental, un lugar al que ya no siente pertenecer. Protagonizada por Nadhira Mohamed y distribuida por Silencio Cinema, la cinta es una coproducción entre Estados Unidos, España y Francia que ha recorrido festivales como Toronto, Tallinn Black Nights, Santa Barbara, el Joburg Film Festival de Sudáfrica, el Annaba Film Festival de Argelia o el D'A Film Festival de Barcelona. Ha recibido además el premio a Mejor Película en el Santiago del Estero Film Festival, en Argentina, y en la Muestra de Cine y Mujeres de Pampl...
Quién limpia el mundo. Françoise Vergès y la negación estructural de lo elemental
Cultura, Cine y Televisión, Libros

Quién limpia el mundo. Françoise Vergès y la negación estructural de lo elemental

Casi nunca nos preguntamos quién limpia el mundo. No en sentido metafórico. Quién barre la estación antes de que llegue el primer tren, quién friega el pasillo del hospital a las cinco de la mañana, quién vacía las papeleras de la oficina cuando ya no queda nadie, quién recoge la basura que produce una ciudad entera cada noche. La respuesta, en casi cualquier lugar del planeta, tiene rostro de mujer empobrecida y racializada. Y la segunda pregunta, la que casi nadie formula, es todavía más incómoda. Quién garantiza que esas mujeres tengan agua caliente, jabón, compresas, un baño digno, un rato de intimidad para lavarse. De eso trata Por un mundo más limpio. Vidas desperdiciadas, medio ambiente desperdiciado y capitalismo racial, el libro de Françoise Vergès que acaba de publicar Aka...
BANTÚS, el espectáculo de calle que convierte la chatarra en música
Cultura, Cine y Televisión

BANTÚS, el espectáculo de calle que convierte la chatarra en música

Periferia Cimarronas estrena en La Mercè un espectáculo itinerante de estética afrofuturista que pone en el centro a jóvenes migrantes y artistas afrocatalanes. En Barcelona hay cuerpos que la ciudad ve cada día sin mirarlos nunca. Los jóvenes migrantes que empujan carros cargados de chatarra recorren calles, plazas y avenidas bajo una mirada que los convierte en ruido, en molestia, en paisaje. Bantús, el nuevo espectáculo de calle de la cooperativa Periferia Cimarronas, nace precisamente de esa mirada para desmontarla. Su título, palabra zulú que significa «personas», funciona como declaración de principios. La pieza se estrena dentro de la Festa Major de Barcelona – La Mercè los días 24, 26 y 27 de septiembre, siempre a las 18:30h, en el Parc de l'Estació del Nord (Carrer de Nàpols...
¿Quién tiene derecho a imaginar? Las mujeres racializadas y migrantes reclaman su lugar en el audiovisual español
Cultura, Cine y Televisión

¿Quién tiene derecho a imaginar? Las mujeres racializadas y migrantes reclaman su lugar en el audiovisual español

El Festival de San Sebastián acogió este 21 de septiembre la jornada «¿Quién tiene derecho a imaginar? Por un audiovisual feminista, antirracista y decolonial», organizada por el Grupo de Trabajo Interterritorial por la Igualdad de Género en el Audiovisual (GTI). Cineastas, productoras, investigadoras y profesionales del sector se reunieron en la Sala 1 de Tabakalera para poner nombre a algo que muchas espectadoras racializadas llevan años señalando: en la industria audiovisual española no solo falta representación delante de las cámaras, falta poder de decisión detrás. La jornada se abrió con una presentación institucional en la que Jazmín Beirak, directora general de Derechos Culturales del Ministerio de Cultura, lanzó una frase que marcó el tono del día: "el futuro es un acto cul...
“Leche de higuera sobre la piel”: quién tiene derecho a nombrar lo que somos
Cultura, Cine y Televisión, Libros

“Leche de higuera sobre la piel”: quién tiene derecho a nombrar lo que somos

En Leche de higuera sobre la piel, Salima Issaoui El Harrak escribe sobre bipolaridad, deseo, racialización, espiritualidad, migración y memoria sin convertir ninguna de esas experiencias en una identidad cerrada. Su primer poemario disputa algo profundamente político, el derecho a nombrar la propia experiencia cuando otros lenguajes, médicos, sociales, raciales, pretenden decirnos quiénes somos. En uno de los poemas centrales de Leche de higuera sobre la piel, titulado precisamente “Bipolaridad”, Salima Issaoui El Harrak desmonta la palabra. Se burla de sus letras, la B de bofetada y de basura, la D del dolor, la decadencia y el desquicio, y termina inventando otras para sustituirla. Sipolaridad. Risolarinan. Quitolarifaz. El juego resulta divertido hasta que deja de se...
Sonia Sanchez, la niña tartamuda que le dio voz y ritmo al Black Arts Movement
Cultura, Cine y Televisión, Referentes Negros

Sonia Sanchez, la niña tartamuda que le dio voz y ritmo al Black Arts Movement

Sonia Sanchez celebró hace pocos días un nuevo cumpleaños, y sigue siendo, a sus 91 años, una de las últimas arquitectas vivas del Black Arts Movement, el movimiento de las artes negras que en los años 60 y 70 le puso ritmo, rabia y orgullo a la literatura afroamericana. Nació como Wilsonia Benita Driver el 9 de septiembre de 1934 en Birmingham, Alabama, en pleno sur segregado. Su madre, Lena Jones Driver, murió al año de darla a luz, así que pasó varios años siendo criada por distintos familiares, entre ellos su abuela paterna. Ella misma se describió alguna vez como "una niña muy tímida, muy introspectiva, que tartamudeaba", una definición que contrasta de forma casi violenta con la mujer que después se convertiría en una de las voces más contundentes de la poesía negra estadounid...
Bouchra Khalili y el círculo de las luchas migrantes que la historia oficial quiso borrar
Agenda, Cultura, Cine y Televisión

Bouchra Khalili y el círculo de las luchas migrantes que la historia oficial quiso borrar

Hay historias que no caben en los archivos oficiales porque nadie quiso guardarlas. Las luchas de las personas migrantes suelen pertenecer a esa categoría. Por eso resulta tan valiosa la llegada a Madrid de The Circle Project, la exposición con la que la artista Bouchra Khalili (Casablanca, 1975) presenta por primera vez su trabajo en la ciudad. La muestra puede visitarse en La Casa Encendida del 10 de septiembre al 29 de noviembre de 2026. Khalili, artista marroquí-francesa afincada en Viena, llega después de haber mostrado su obra en el MoMA de Nueva York, la Bienal de Venecia, el Palais de Tokyo o el MACBA. Su práctica recorre las historias silenciadas de la emancipación colectiva, los movimientos de trabajadores y otras luchas ciudadanas que el relato dominante ha dejado en los ...
June Jordan, la poeta que convirtió su rabia en un lenguaje de amor
Cultura, Cine y Televisión, Feminismo Negro, Feminismos, Referentes Negros

June Jordan, la poeta que convirtió su rabia en un lenguaje de amor

El fuego de los disturbios de Harlem en 1964 le reveló una furia racial que la empujó hacia la militancia, pero fue el amor, radical y pleno, el lenguaje con el que eligió escribir su vida. Esa tensión, entre la rabia justa y la decisión consciente de escribir desde el amor, atraviesa toda la obra de June Jordan. Nació en Harlem, Nueva York, el 9 de julio de 1936, hija única de una pareja de inmigrantes jamaicanos, Granville Ivanhoe Jordan, empleado de correos, y Mildred Maud Jordan, enfermera a tiempo parcial. Cuando tenía cinco años la familia se mudó al barrio de Bedford-Stuyvesant, en Brooklyn. Su padre le transmitió el amor por la literatura, la animó a leer con disciplina y a memorizar textos clásicos desde niña, y a la vez la golpeaba por el más mínimo error, llegando a llamarla,...
Rubén Rada, el hombre que le enseñó candombe al mundo
Cultura, Cine y Televisión, Referentes Negros

Rubén Rada, el hombre que le enseñó candombe al mundo

Uruguay amaneció el 27 de agosto de 2026 con las banderas a media asta. El presidente Yamandú Orsi decretó duelo oficial y un funeral de Estado para Rubén Rada, y el velatorio se instaló en el Salón de los Pasos Perdidos del Palacio Legislativo, donde la gente, en vez de guardar silencio, se puso a cantar "Muriendo de plena" junto al féretro. Así se despidió el Río de la Plata de "El Negro" Rada, muerto el 26 de agosto a los 83 años, tras un mes de internación por una neumonía bilateral. Clubes, gremios de actores y músicos de toda la región se sumaron al duelo en las horas siguientes, entre ellos el Club Atlético Peñarol y la Asociación Argentina de Actores, que lo despidió como "figura fundamental de la cultura rioplatense". Nació como Omar Rubén Rada Silva el 16 de julio de 1943 ...
Betye Saar, la artista que le puso un rifle a la sumisión
Cultura, Cine y Televisión, Referentes Negros

Betye Saar, la artista que le puso un rifle a la sumisión

Betye Saar murió el pasado 26 de julio en su casa de Los Ángeles, mientras dormía, cuatro días antes de cumplir cien años. Su familia lo contó con una frase que ya circula en los obituarios estadounidenses y que merece traducirse entera porque dice mucho de cómo vivió esta mujer: "pasó al otro lado apaciblemente por causas naturales mientras dormía en casa, rodeada de familia, tal como nos había hecho prometer a todos que sería". Habían soñado con acompañarla hasta el 30 de julio, el día de su siglo redondo. Llegó, como dijo su entorno, al 99,9% del camino. Nació en 1926 en el barrio de Watts, en Los Ángeles, y allí, de niña, presenció algo que marcaría su manera de mirar el mundo. Su vecino Simon Rodia, un inmigrante italiano, llevaba años levantando unas torres hechas de chatarra, azu...
Piel negra: ¿qué legado? Una serie que rompe el silencio sobre el colorismo
Activismo Estético, Cultura, Cine y Televisión

Piel negra: ¿qué legado? Una serie que rompe el silencio sobre el colorismo

TV5MONDE estrena una nueva creación original que pone sobre la mesa un tema todavía poco explorado en pantalla: la relación íntima, social e histórica que las personas negras francófonas mantienen con el color de su piel. Se trata de la serie documental "Peaux noires : quel héritage?", ya disponible en TV5MONDE+. A medio camino entre la introspección sobre la aceptación de una misma y una oda colectiva a la diversidad, la serie pone el foco en un tema todavía poco abordado en pantalla: la relación con el color de la piel. Dirigida por Johanna Boyer-Dilolo y Estelle Ndjandjo, la serie da voz a personalidades francófonas, africanas y afrodescendientes de trayectorias muy diversas: Tiah Beye, Charles Edouard, Tracy Goatas, Rachel Keke, Aïssa Maïga, Estelle Mendy y Juste Shani, entre otr...
¿NEGRA? ¿Helena de Troya ahora es negra?
AfroReflexión, Cultura, Cine y Televisión, Opinión

¿NEGRA? ¿Helena de Troya ahora es negra?

"¿Helena de Troya negra? ¡Qué falta de respeto a la historia!" Ese fue uno de los miles de comentarios que inundaron las redes sociales después de que se conociera el elenco de La Odisea, la nueva película de Christopher Nolan. Y debo empezar diciendo algo que quizá sorprenda a quienes esperan que escriba otra cosa. Históricamente, tienen razón. Los textos clásicos atribuidos a Homero describen a Helena de Troya con expresiones como "de brazos blancos" o "de nívea piel", imágenes poéticas asociadas a los ideales de belleza de la Grecia antigua. Autores posteriores, como Ovidio, también describieron a Leda, su madre, como una mujer de piel clara. Hasta donde llega la evidencia literaria, no existe fundamento para afirmar que Helena fuera una mujer negra. Negarlo sería cambiar la histo...
«Opus cero», o la belleza que nace del choque entre culturas
Agenda, Cultura, Cine y Televisión

«Opus cero», o la belleza que nace del choque entre culturas

Un ángel, cuatro voces y una pregunta que atraviesa siglos, ¿dónde empieza la muerte de una cultura cuando se la obliga a ser una sola cosa? Con esa propuesta llega Ben Attia al Antic Teatre de Barcelona, dentro del Festival Grec, del 16 al 19 de julio, con la reposición de Opus cero, pieza estrenada hace año y medio en el Teatro Pradillo de Madrid, dentro del Festival Surge. Attia nació en Granada en 1991, de origen magrebí, y vive en Algeciras, donde dirige junto a su pareja María Moncada el espacio Box Levante, Centro Escénico del Estrecho. Opus cero se construye como una entrevista imaginada. Carmen Aldama interroga a Ibrahim Bah, Bastian Ponce y Maxi Labrador. Un ángel observa la escena, interpretado por Carlos Pulpón. Attia participa también como actor y María Moncada canta en...
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