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martes, mayo 14

Etiqueta: artes visuales

La Bienal de Arte Contemporáneo de Dakar aplazada hasta noviembre
Cultura, Cine y Televisión

La Bienal de Arte Contemporáneo de Dakar aplazada hasta noviembre

Este evento cultural de fama mundial que debía inaugurarse el 16 de mayo finalmente ha sido pospuesto. Se celebrará entre el 7 de noviembre y el 7 de diciembre. La Bienal de Arte Africano Contemporáneo de Dakar, que se ha convertido en el evento más importante de su tipo en el continente y que debía celebrarse en junio, se pospone hasta noviembre, anunció el gobierno senegalés en un comunicado de prensa recibido el 25 de abril por la ' AFP. “El Ministro de Juventud, Deportes y Cultura informa a la comunidad artística y cultural nacional e internacional del aplazamiento de la 15ª edición de la Bienal de Arte Africano Contemporáneo, Dak'art, inicialmente prevista del 16 de mayo al 16 de junio de 2024”, indica presione soltar. “El nuevo calenda...
El museo migrante en el pabellón español de la Bienal de Venecia
Cultura, Cine y Televisión

El museo migrante en el pabellón español de la Bienal de Venecia

El pabellón de España en Venecia aloja un museo subversivo que se ofrece como una galería de arte occidental con trampas para el espectador y bajo la que se esconden sus verdaderos protagonistas: los migrantes, tanto humanos como no, que reivindican desde sus salas su visibilidad. Sandra Gamarra Heshiki, la primera artista no nacida en España cuyo proyecto representa a este país en la 60 Bienal de Venecia, ha llenado de “trampas” para el espectador las salas de su 'Pinacoteca migrante', una aparente galería histórica de arte occidental donde se trata la noción de “migración”, en sus múltiples facetas. Comisariada por Agustín Pérez Rubio, las cinco salas de esta pinacoteca, que ha sido presentada hoy a los medios de comunicación en los días previos a la inauguración de la...
Theresa Chromati presenta ‘Rehearsal for joy’ en el CAC de Málaga, su primera exposición individual en un museo europeo
Cultura, Cine y Televisión

Theresa Chromati presenta ‘Rehearsal for joy’ en el CAC de Málaga, su primera exposición individual en un museo europeo

La artista afroestadounidense  presenta en el Centro de Arte Contemporáneo (CAC) de Málaga una colección vibrante de diez obras llenas de color y movimiento con las que quiere explorar la identidad femenina y homenajear la "audacia" de las mujeres. A su primera exposición en un museo europeo la ha titulado 'Rehearsal for joy' ('Ensayo para la alegría') para resaltar que las voces de las mujeres "se oyen cada vez más", como ha explicado la artista en la presentación. La muestra, que se puede visitar hasta el próximo 2 de junio, ofrece "no una narrativa lineal, sino un círculo, un viaje cíclico al interior, a un espacio sagrado en el que la mujer tiene que reconstruirse", y ha colocado las pinturas sobre un soporte metálico oval "como método de sustento y de prot...
‘Amefricana’: Rosana Paulino rescata la memoria Afrodescendiente en el MALBA
Cultura, Cine y Televisión

‘Amefricana’: Rosana Paulino rescata la memoria Afrodescendiente en el MALBA

La artista afrobrasileña Rosana Paulino ha desatado una poderosa narrativa a través de su obra, que ahora se expande más allá de las fronteras de su natal São Paulo. Con una carrera de tres décadas, Paulino ha iluminado el circuito artístico de Brasil con su profunda exploración del trauma de la esclavitud y la reconstrucción de los afectos de aquellos que fueron arrancados de África hacia América durante siglos. Su exposición más reciente, "Amefricana", comisariada por Andrea Giunta e Igor Simões, marca un hito al ser la primera muestra de envergadura fuera de Brasil para la artista nacida en 1967. Esta retrospectiva abarca 30 años de trabajo y desafía críticamente la historia de Brasil, centrándose en la construcción étnica de la nación y el papel político, social y artístico...
Identidad, cuerpo y género centran la Bienal del Whitney de Nueva York
Cultura, Cine y Televisión

Identidad, cuerpo y género centran la Bienal del Whitney de Nueva York

Los 71 artistas de diversas partes del mundo que participan en la Bienal del Museo Whitney de Nueva York explorarán "los entresijos de la identidad propia, la autonomía del cuerpo y la cuestión del género", como destacan los organizadores. Nueva York (Estados Unidos), 12/03/2024.- una persona ve el 'plan de mujeres para la supervivencia II' de Carmen Winant durante una vista previa de prensa de la Bienal 2024 del Museo Whitney de Arte Americano, "Aún mejor que la real"', EFE/EPA/SARAH YENESEL Bajo el título la Bienal de este año ya está abierta al público hasta el 11 de agosto. Seis artistas latinoamericanos se destacan entre los participantes, quienes miran hacia atrás para resaltar su historia y reflexionar sobre las diversas capas que componen la identidad. "La identi...
Descolonizando el arte español en la Bienal de Venecia
Actualidad, Cultura, Cine y Televisión

Descolonizando el arte español en la Bienal de Venecia

Sandra Gamarra Heshiki y Agustín Pérez Rubio Tras ser seleccionada hace un año, por primera vez en 60 ediciones, Sandra Gamarra se convierte en la primera artista migrante en representar a España en la Bienal de Venecia. La bienal, que tendrá lugar del 20 de abril al 24 de noviembre, es la exposición de arte contemporáneo más antigua del mundo, y Sandra acude a ella con su proyecto “Pinacoteca Migrante”. El comisario Agustín Pérez Rubio también formará parte de su equipo para representar de manera conjunta a España en esta gran cita. Pinacoteca Migrante es el proyecto de Sandra Gamarra que representará a España en la Bienal de Venecia 2024 “Pinacoteca Migrante” es un museo artificial que se centra en cuestiones relevantes como las migraciones, mestizajes o la ext...
Explorando el mundo de la escultora jamaicana Jasmine Thomas-Girvan
Cultura, Cine y Televisión, Referentes Negros

Explorando el mundo de la escultora jamaicana Jasmine Thomas-Girvan

La artista escultora Jasmine Thomas-Girvan ha encontrado inspiración en los lugares más inesperados: en el oasis de árboles que creció en la casa de sus padres en medio de la bulliciosa St. Andrew. Estos años formativos en un entorno lleno de naturaleza han dejado una profunda huella en su trabajo a lo largo de su carrera. Su fascinación por la flora y la fauna, así como las dualidades de significado, se reflejan en sus creaciones artísticas. Formada en joyería y diseño textil, Jasmine Thomas-Girvan se graduó con una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Diseño Parsons de Nueva York en 1984. A lo largo de las décadas, su obra ha evolucionado desde objetos pequeños y portátiles hasta impresionantes instalaciones a gran escala que a veces incorporan elementos multimedia. ...
Grada Kilomba
Actualidad, Cultura, Cine y Televisión, Feminismos, Referentes Negros

Grada Kilomba

Grada Kilomba y su trabajo están en el centro de la cultura afroeuropea. La artista portuguesa, con sede en Berlín, ha explorado el trauma afrodescendiente desde el arte. Cuando ella nació, en 1968, el Portugal salazarista sin Salazar, estaba librando guerras contra los movimientos de liberación en sus colonias. Estas guerras solo terminaron después la Revolución de los Claveles, que desencadenaría un año después la independencia de los antiguas colonias. Kilomba desciende de africanos occidentales (Santo Tomé y Príncipe y Angola), y creciendo en el Portugal posfascista en los 70 y 80, fue cuando vivió las primeras experiencias de racismo que configuraron su percepción del mundo. https://www.youtube.com/watch?v=IiCszCgI1_0 Grada Kilomba. O Barco/The Boat. TeaserMaat – m...
Exposición «El Gran Experimento. ¿El fin de la esclavitud?» en el Museo Nacional de Arqueología
Actualidad, Agenda, Cultura, Cine y Televisión

Exposición «El Gran Experimento. ¿El fin de la esclavitud?» en el Museo Nacional de Arqueología

Cartel de la exposición La expansión imperial europea durante la Edad Moderna se basó en buena medida en la implantación de una economía esclavista global. Esta aberración empezó a ser cuestionada a partir de la Ilustración y la Declaración de los Derechos Humanos en el seno de las mismas potencias coloniales. Y el primer paso efectivo hacia la abolición tuvo lugar en 1834 en un remoto rincón del imperio británico: Isla Mauricio. Ese "gran experimento" ha inspirado el proyecto de Miguel Ángel García, comisariado por Isabel Durán, que se presentó en la Biblioteca Pública de Cantabria (Santander) el pasado verano y ahora puede verse ampliado en el Museo Nacional de Arqueología en Madrid (España). Las obras que forman parte de este proyecto, mediante u...
Inmaray Tillet Fonseca “La artista de Cienfuegos”
Cultura, Cine y Televisión

Inmaray Tillet Fonseca “La artista de Cienfuegos”

Inmaray Tillet Fonseca es una artista visual afrocubana que desde su subjetividad como mujer negra y madre, dota a sus creaciones de una perspectiva afrocentrada. "Nocturna""Gestación" El arte como escenario del activismo antirracista se convierte en una herramienta que ayuda tanto a ilustrar como a denunciar,  y eso Inmaray Tillet Fonseca lo tiene muy claro, porque en cada una de sus pintura ella busca reivindicar sus raíces negras, pero esencialmente a la mujer negra.  "La imagen de la mujer negra en la sociedad cubana en todas las épocas ha sido construida a base de estereotipos negativos. La violencia, el escándalo, la vulgaridad, el desorden, la promiscuidad sexual les han sido atribuidos",  así lo expone ella en el esta...
“Nadie más volverá a decir que no somos bellas”. Montserrat Anguiano, pintora
Cultura, Cine y Televisión, Entrevistas

“Nadie más volverá a decir que no somos bellas”. Montserrat Anguiano, pintora

Montserrat Anguiano A veces, los lienzos se quedan pequeños. No tiene nada que ver con el tamaño sino con que tienen límites, se acaban sin más y, quizá, son demasiado perfectos. Les faltan curvas y poros y cicatrices y vello y también la respiración, el latido, la calidez y, en definitiva, la vida de un cuerpo. De ahí que Montserrat Anguiano, a quien ya entrevistamos en este medio, haya optado por pintar en ambas superficies, manteniendo siempre una identidad artística muy personal que mezcla conciencia negra, memoria, feminismo y color.  Desde la última vez que hablamos no has parado, sin embargo, las mujeres negras continúan ocupando un espacio muy importante en tu obra, ¿por qué? Porque en cada una de esas mujeres, de esas referentes, detrás de esas mentes empoderadas, e...
Artistas afro en el Centro Cultural Kirchner de Buenos Aires
Actualidad, Agenda, Cultura, Cine y Televisión

Artistas afro en el Centro Cultural Kirchner de Buenos Aires

Una espectadora cumpliendo con la consigna de Kukuly El 4 de marzo se inauguró la exposición colectiva “Políticas del deseo: para todes, tode”, que reúne obras más de 250 mujeres artistas, dentro de las cuales se encuentran la muestra fotográfica 0880 de la afrocolombiana Mar Díaz, y la performance del colectivo afro-feminista Kukily. Por la conmemoración del Día Internacional de las Mujeres Trabajadoras, que se recuerda el 8 de marzo de cada año, el Ministerio de Cultura y el Ministerio de las Mujeres, Géneros y Diversidad de la Nación Argentina, organizaron la exposición colectiva llamada “Políticas del deseo: para todes, tode, esta exposición reúne obras de alrededor de 250 artistas mujeres contemporáneas de todo el país, y fue inaugurada este 4 de marzo en el Centro Cultural Kir...
Un viaje a la diversidad
Cultura, Cine y Televisión

Un viaje a la diversidad

Mickalene Thomas En los últimos días he tenido la oportunidad de viajar a los Estados Unidos, concretamente a Washington D.C. por temas de trabajo. Aprovechando esta magnífica ocasión y como no puedo estar quieta en ningún lado, en mis ratos libres he ido por ahí a dar una vuelta por algunos de los centenares de museos y galerías de la ciudad (no es broma, esta gente lo hace todo a lo grande). ¿El objetivo? Ver lo que se cuece en el panorama artístico de la gran capital. ¿Y adivináis qué fue lo que más me sorprendió? Aquí los negros tienen su lugar dentro de todos los espacios artísticos, ¡y no sólo los negros! Los latinoamericanos, los asiáticos, los europeos, ¡absolutamente todos tienen su sitio! Tengo que admitir que en Washington, alrededor del 50.7 % de la población es afro...
Asali, cabello ancestral
Activismo Estético, Cultura, Cine y Televisión

Asali, cabello ancestral

Asali: memorias estéticas afrocolombianas es una serie fotográfica basada en la investigación de la estética capilar de las mujeres afrodescendientes de la región caribe. Estas enaltecen la importancia fundamental que los trenzados afrocolombianos tuvieron durante la época de la liberación de los esclavos africanos y sus asentamientos, denominados Palenques. El proyecto se enfoca en destacar la importancia de rescatar y perpetuar las tradiciones estéticas afro, cuya tradición cultural y funcionalidad es para muchos desconocida. El objetivo que persigue la autora de las fotografías es difundirlo a la mayor cantidad de población posible para concientizar acerca del valor y estima del que carecen los peinados en la sociedad actual. Es un proyecto sin ánimo de lucro que ha sido ...